中でもプレイヤーが多く初心者向けのサックスはアルトサックスだと言えるでしょう。

サックスの種類は？

サックスは木管楽器と金管楽器の中間の音色を持っていて、
吹奏楽やジャズなど幅広い分野で活躍する楽器です。

サックスは大きさや音によりいろいろと種類があり、それぞれの難易度も異なっています。

その中で代表的なものはソプラノ、アルト、テナー、バリトンの４種類が挙げられます。

そして一般的に「サックス」と聞いて思い浮かべる人が多いのは、
ネックが曲がった形状で女性の肉声のような音域が出るアルトサックスだと言えるでしょう。

サックスを比較してみよう！

四つの主流のサックスを比較してみると、音が一番高いのがソプラノサックスです。

ソプラノサックスの多くは一般的によく目にするアルトサックスのように
ネックが曲がっていなく、直管となっています。

アルトサックスは標準的なサックスで、吹奏楽やジャズ、ソロなど多くの分野で演奏されます。

テナーサックスはアルトサックスと構造が似ていて、
ソプラノサックスより１オクターブ低い音が出ます。

バリトンサックスは四つの中では一番大きく、アルトサックスより１オクターブ低い音が出ます。

初心者向けのサックスを選ぶには？

ソプラノサックスは四つの中で一番難易度が高いと言えます。

またバリトンサックスは難しい上に値段も高く初心者には手が出にくいです。

よって初めてサックスを演奏しようとする人には、アルトサックスかテナーサックスがお勧めです。

アルトサックスの方がより初心者に音が出しやすく、また楽譜も豊富です。

ただアルト、テナーのどちらを選ぶかは、自分の好きなプレイヤーや
好きな曲がどのサックスを使っているかで決めてもいいと思います。

YAS-275は初心者向けの機種です。

一方上級者向けのカスタムシリーズは熱烈なファンも多く、
ジャズ向きや吹奏楽、クラシック向きに分かれています。

初心者にも上級者にも人気のヤマハ

ヤマハはきれいにサックスを造ることに関して右に出るメーカーはいないと言われています。

そのヤマハのアルトサックスも人気であり、
例えば学校の吹奏楽部などにはよくヤマハのアルトサックスが使われています。

国内メーカーなので、修理も海外メーカーに比べれば手軽です。

サックスの花形と言われるアルトサックスだけあって、
ヤマハにも多くのアルトサックスのモデルがあります。

自分がどういう演奏をしたいかなどに合わせて、サックスを選んでみましょう。

アルトサックスの初心者用のモデルは・・・

YAS-275はアルトサックスのスタンダードモデルです。

初心者でも吹きこなせるようにできていますので、
入門楽器としては最適ではないでしょうか。

メーカー希望小売価格は136,500円と、かなりお買い得感あふれる楽器です。

また、1ランク機能アップしたYAS-475はネックのクオリティが上がっており、
より引き締まった音色を奏でることができます。

耐久性もよくなっていますので、こちらもおすすめです。

メーカー希望小売価格は194,250円です。

アルトサックスの中級者、上級者用のモデルは・・・

ヤマハの中級レベルのモデルとしては、伝統の機種と言われるYAS-62があります。

音色が豊かに表現され、さまざまなジャンルの楽曲を演奏できます。

そして、管を焼鈍してあり、それにより音の響きが格段によくなっています。

メーカー希望小売価格は257,250円です。

そして何と言ってもファンが多く、「これでなくては！」と
プレイヤーに言わせるのがカスタムモデルです。

YAS-82Zシリーズはジャズ奏者に人気があります。

YAS-875は吹奏楽やクラシック奏者に人気です。

それぞれゴールドラッカーのほかにアンラッカー、ブラックラッカー、
銀メッキモデルなどがあり、吹き付けられているラッカーによって音色が違ってきます。

スタンダードモデルのSA-80Ⅱはさまざまなジャンルの演奏に好まれます。

SIRIEⅢはジャズサックス奏者の渡辺貞夫氏も使用している
クオリティの高いアルトサックスです。

ステイタスにもなり得るセルマーのアルトサックス

世界中のサックス愛好家たちが、持っているだけで一つのステイタスを感じてしまう。

それがセルマーのサックスです。

セルマーのアルトサックスにはさまざまなモデルがあり、
中には高価なヴィンテージもののサックスもあります。

セルマーのサックスは個体差があります。

また、誰が吹いても同じというわけではなく多少くせがあるものです。

でも、吹いていくうちに自分の音が出せるよう
育てていけるという、演奏しがいのある楽器です。

スタンダードモデルのSA-80Ⅱ

SA-80Ⅱは、吹奏楽、フュージョンなど、いろいろなジャンルの演奏に適した定番モデルです。

強弱の幅を広く付けることができ、表現力に優れた演奏が可能です。

パワーもあるので力強い演奏も可能で、ジャズの演奏にも好んで使われます。

定価は409,500 円～になっています。

渡辺貞夫氏も使ったSERIEⅢシリーズ！

SERIEⅢはセルマーのアルトサックスの新たなモデルであり、
SA-80Ⅱよりもさらに音程がよくなりました。

また重量が軽く、キイのピッチも小さめになっていて、
女性にも優しい設計になっています。

ややシャープな音が出るのも特長で、
全体的にバランスのよいサウンドを奏でることができます。

日本ジャズサックス奏者の大家、渡辺貞夫氏も
このセルマーのSERIEⅢの総銀製モデルをコンサートで使用していました。

プロにも愛されるシリーズになっています。

定価は519,750円～になっています。

また、ジャズ用の楽譜やポップ用の楽譜も多く出されているので、
自分の弾きたい曲を探して選んでみましょう。

テナーサックスのおすすめ入門書

テナーサックスの入門書としておすすめなのが、ドレミ楽譜出版の
「見て聴いて必ず吹ける／テナーサックス入門（レッスンCD付）」（2310円）です。

テナーサックスの基本に的を絞って書かれた入門書で、
初心者の体験を下にしているので分かりやすいです。

また、同じくドレミ楽譜出版の「テナーサックス初歩の初歩入門」（1050円）は、プロサックス奏者
河野利昭氏の編集で、確実に丁寧に上達できる内容となっています。

テナーサックスのおすすめ楽譜～ジャズ編

ジャズ用の楽譜としてはリットーミュージックの
「テナーサックスのしらべ（模範演奏＆カラオケCD付）」が有名です。

曲ごとに、その曲を練習するためのトレーニングフレーズが掲載されています。

これには「ルパン三世」などのポップス曲も収録されています。

また、ヤマハミュージックメディアからは、ジャズの基本が書かれた
「ザ ジャズ道 アドリブの扉（CD付）」（2415円）が出されています。

テナーサックスのおすすめ楽譜～ポップ編

テナーサックスのポップの楽譜は多く出ています。

「キセキ」「ハナミズキ」などが載ったシンコー出版の
「テナーサックスで吹きたいJ POPあつめました。（カラオケCD付）」（2625円）

ディズニーや洋楽などが掲載された「テナーサックスで『星に願いを』
ポップス･ベスト･セレクション（CD･パート譜付）」（2625円）があります。

自分の弾きたい曲が載　っている楽譜を選んでみてはいかがでしょうか。

できることなら教室に通ってレッスンしましょう。

いろいろな教室がありますが、全国展開しているヤマハが一番メジャーです。

体験レッスンを受けて自分に合ったところかチェックしてみるといいと思います。

サックス教室に通ってみよう

サックスは音を出すこと自体は比較的すぐできる楽器です。

しかし、正しい音を出して演奏をしたいと思ったら、やはり教室へ通うことをお奨めします。

サックスはピアノなどと違って独学では学びにくいもので、自分の吹き方がどうなっていて、
どうすればよくなるかを先生に直接指導してもらうことで上達していくのです。

でも、どうしても教室に通えない場合は、
市販されているDVDや通信講座を参考にしてみましょう。

ヤマハでサックスをレッスン！

個人的なサックス教室も各地にありますが、
全国展開しているところといえばヤマハが挙げられるでしょう。

大人の音楽レッスンとしてサックスを教えてくれる教室は全国で400か所以上もあります。

サックスを触ったこともなく、楽譜も読めないという初心者も気軽に通えるコースです。

月3回のグループレッスンで、1年後には「アメージング・グレース」
「聖者の行進」などの曲に挑戦するようになるというカリキュラムです。

個人レッスンを受け付けてくれるところも存在します。

またヤマハでは楽器をレンタルしてくれる制度もあります。

体験レッスンに参加してみよう！

ヤマハに限らず、多くの教室で無料の体験レッスンが受けれると思うので、
まずはのぞいてみてはどうでしょうか。

体験レッスンにはレッスンの見学という形もありますし、
実際に楽器に触って吹かせてもらえるところもあります。

体験レッスンで、教室の雰囲気や、講師の教え方などをチェックし、
自分に合った教室かどうかをチェックしてみるといいでしょう。

ケースの選び方としては、軽いこと、丈夫なこと。

リュックのように背負えるか、収納ポケットがあるかなどをチェックするといいでしょう。

サックスのケースとは？

サックスの新品を購入すれば、大抵ケースはついてきますが、
それは大体ハードケースと呼ばれるものです。

丈夫なのですが、非常に重くて持ち運びには向きません。

よって練習場などに持って行くために、
持ち運びに便利なケースを一つそろえるといいと思います。

「軽いこと」と「丈夫なこと」のバランスがとれたケースを選ぼう

持ち運びやすいケースとしては、ソフトケースとセミハードケースがあります。

ソフトケースは非常に軽量で持ち運びがしやすい反面、衝撃に弱く、
ケースを落としたりぶつけたりするとサックスがへこんでしまうということも考えられます。

一方セミハードケースは、ファイバー樹脂を使ったりして
強度を保っているものが多いですが、ソフトケースに比べてやや重くなります。

自分のサックスを運ぶ状況を考えて、より軽い方に重点を置くか、
少しでも丈夫な方がいいかを選ぶとよいでしょう。

そのほかの選び方のポイント

ケースによって、リュック方式で背負えたり、
肩にかけられたりするものもありますので、それらも確認してみましょう。

また、収納ポケットの有無も選び方において重要な点です。

サックスのほかにも、リードやマウスピース、譜面などの付属品を入れるポケットがあれば、
練習に行くのに余計なかばんを持たなくて済みます。

そしてケースにもカラフルな色など見た目がかわいいものも出ています。

いろいろなメーカーのものを比較して選んでみましょう。

最近は首ではなく上半身全体を使って支えるハーネスタイプのストラップもあります。

メーカーもさまざまあり、ＢＧやツェブラなどヨーロッパのメーカーも人気です。

サックスのストラップとは？

サックスのストラップは、サックスをぶら下げるために必要なものです。

サックスはある程度重い上に、立って演奏することが多いのでストラップは必需品です。

良いストラップを選ぶことは、大切な楽器を損なわないようにするだけでなく、
首など体に負担がかからないようにすることにつながります。

体に負担があまりかからないストラップを選ぶことで、
長い時間疲れずに演奏することができるようになるのです。

首からかけるストラップとハーネスタイプのストラップ

ストラップは首からかけるタイプと、肩からかけるハーネスタイプがあります。

首からかけるタイプは重さが集中してしまい、首に負担がかかりやすくなります。

しかし、クッションを置いて重さ分散させたり、
ストラップが首にこすれてしまわないようにしてあるタイプもあります。

またハーネスタイプでは、リュックを前に背負うような感じのストラップ。

上半身全部を使って楽器を支えるようになるので、吹いていても疲れにくくなります。

ストラップのメーカーはＢＧ、ツェブラなどさまざま

ストラップは、ヤマハなどの楽器メーカーも出していますが、
楽器のアクセサリ専門のメーカーもあります。

例えばＢＧはフランスのメーカーで、安定した構造が魅力です。

また、白色のハーネスタイプのストラップもＢＧから発売されていて、
白いシャツでも目立たないので人気の品になっています。

ツェブラはドイツのメーカーです。

一つ一つ手作りをしていて、革製であり高級感あふれるストラップを販売しています。

フレンチカットとアメリカンカットがありますが、
自分に合ったものを実際試してみるのが最適な選び方です。

使いにくいリードは削る方法もあり、削り方はリードの繊維に沿うことがポイントです。

サックスのリードとは？

リードはマウスピースに取り付ける薄い板のことです。

リードとマウスピースをリガーチャーという止め具で固定し、
サックスに取り付けることによってはじめて音を出すことができるのです。

そしてマウスピースと同様、リードの選び方でサックスの奏でる音色がかなり違ってきます。

自分のサックスとマウスピースに合ったリードを選ばなくては、
幾ら練習しても思い通りに音が出せない場合があります。

リードも新品のサックスを買ったときには付属していますが
消耗品なので、おおよそ2カ月ごとには取り替えたいものです。

リードの選び方は？

多くのリードはケーン（葦）でできています。

リードにはフレンチカットとアメリカンカットという種類があります。

フレンチカットは硬めでアメリカンカットは柔らかめです。

フレンチカットはクラシック用、アメリカンカットはジャズ用と言われる場合もありますが、
まずは自分のマウスピースやサックス本体にマッチするかが一番大切でしょう。

やはりリードを1枚ずつ試して、自分に合ったものを選ぶ方法が確実だと思われます。

リードの削り方は？

リードは天然素材を使っているため、同じ製品でもかなりばらつきがあります。

大体1箱の中に10枚、20枚が入っているものが売られているのですが、
そのうち実際使えるのは数枚程度です。

では残ったリードは捨ててしまう・・・

というのはもったいないので、リードを削って調整し、使えるようにしてみましょう。

削り方はサンドペーパーでリードの繊維に沿って、一方向を削るようにします。

削っては吹き、削っては吹きということで確認しながら削るとよいでしょう。

クラシック用、ジャズ用などで区別しているメーカーもあります。

お店で試奏して最適なマウスピースを探しましょう。

マウスピースは非常にたくさんの種類が！

マウスピースはサックスを吹く際に口にくわえる部分の部品であり、
新品のサックスを購入した場合にはほぼ付属しているものです。

しかしマウスピースの良し悪しにより、サックスの音色がかなり変わってきます。

よってかなり多くのさまざまな種類のマウスピースが存在し、何百という種類の中から
サックス奏者は自分に合ったマウスピースを見付けることにエネルギーを注ぐのです。

マウスピースにはどんな種類があるの？

マウスピースは材質の違いで分けるとラバー製と金属製（メタル）の2種類があります。

ラバー製は他の楽器と調和しやすい柔らかい音が出ます。

メタル製は電子音に負けない派手な音が出ます。

どちらかと言えばクラシックはラバー製を使うようです。

また、ヤマハなどでは最初からジャズ用マウスピース、
クラシック用マウスピースとして売っています。

また、チェンバー（マウスピースの中の空洞）の大きさやオープニング
（マウスピースとリードの間の広さ）などによってもさまざまな違いが出るのです。

マウスピースの選び方は？

マウスピースは材質、オープニングやチェンバーの広さなど客観的な要素のほかに、
自分の楽器に合うかどうかという主観的な要素もとても重要になります。

そのためマウスピースを買うときには、必ず自分の楽器を
お店に持って行き、試し吹きをさせてもらいましょう。

マウスピースは同じ製品でも個々にばらつきがあるため、
自分で確かめることがポイントになるのです。

奏者としては東京スカパラダイスオーケストラの谷中敦が吹いていることでも知られています。

重量もあり初心者向きではありませんが、演奏できると重宝される楽器でもあります。

バリトンサックスとは？

バリトンサックスはテナーサックスよりもさらに低い音が出るサックスで、
形状も大きく、管の長さがアルトサックスの約2倍、重さは6kgもあります。

これだけの大きさなので、非常にパワーのある音が出ます。

吹奏楽やアンサンブルなどでは重低音パートを担当しますが、
ジャズではソロで吹くこともあります。

バリトンサックスの名手は？

バリトンサックスはプレーヤー人口が非常に少ないです。

しかし、その中で名手と言えば、ウエストコーストジャズの先駆者とされるジェリー・マリガンや、
バリトンサックスのソロとしての役割を知らしめたハリー・カーネイなどがいます。

また日本では、東京スカパラダイスオーケストラの
谷中敦が吹いていることでも知られています。

バリトンサックスに挑戦するには・・・。

バリトンサックスはソプラノ、アルト、テナーに比べて格段に奏者が少ないサックスです。

重量もかなりあって持ち運びも不便ですし、値段も高いです。

よって初心者にはなかなか始められないサックスかもしれません。

しかし、奏者人口が少ない分、演奏できるようになれば
バリトンサックス奏者は希少価値もありとても重宝されます。

初心者の方はまずアルトサックスから練習をし、
その後バリトンサックスに挑戦してみてはいかがでしょうか。

その音の魅力にとりつかれる人も多いですが、演奏するのは非常に難しい楽器です。

初心者はアルトやテナーのサックスを練習してからソプラノに移った方がいいでしょう。

ソプラノサックスとは？

ソプラノサックスは、アルトサックスやテナーサックスのように
管が曲がっていなく、直管であるタイプが多いです。

見た目はサックスではなくクラリネットをイメージしてしまう方もいるでしょう。

その澄みきった高い音色は聞く人を魅了します。

音を出すのに非常に難しい楽器でもあり、初心者にはかなりハードルが高いとも言えます。

ソプラノサックスと言えばケニー・Ｇ

ソプラノサックスを語る上でどうしても欠かせない存在、それがケニー・Ｇです。

ケニー・Ｇはスムースジャズのソプラノサックス奏者です。

1986年に発売された「ソングバード」はインストルメンタル（歌詞の無いメロディだけの曲）にもかかわらず全米で異例の大ヒットを記録しました。

伸びやかでなめらかな音色が耳に心地よく日本でも多くのファンがいます。

ソプラノサックスを弾いてみたい人は・・・。

ソプラノサックスは演奏するのがかなり難しい楽器で、初心者向きではありません。

楽器自体もデリケートで扱い方も難しくなっています。

ソプラノサックスを弾いてみたい方は、
まずはアルトサックスやテナーサックスから練習してみる方がいいでしょう。

特にテナーサックスとソプラノサックスはちょうど1オクターブ違いなので、
まずはテナーで慣れてからソプラノに移るとやりやすいでしょう。

ジャズの分野でも多くのテナーサックス奏者がいます。

ピアノとの相性もよく多くの名アルバムがあります。

テナーサックスとは？

テナーサックスは、アルトサックスとともに比較的初心者が取り付きやすいサックスです。

構造もアルトサックスより1ランク大きいだけでほぼ同じ形状です。

音色はアルトサックスよりも低く、男性の肉声に近い音と評されることが多いです。

ジャズではテナーサックスがソロを務めることが多いですが、
吹奏楽では比較的リズムパートが多くなります。

テナーサックスの奏者

テナーサックスの奏者としては、テレビなどでなじみがある日本人では
武田真治や元チェッカーズの藤井尚之が挙げられます。

またジャズの分野では、ジャズサックスの巨人と称されるソニー・ロリンズやジョン・コルトレーン

確固たるテナーサックスの演奏スタイルを確立した
マイケル・レオナルド・ブレッカー などがいます。

ピアノとの相性も抜群

幅の広い音色が出せるので、いろいろな楽器とのセッションが
楽しめるのもサックスの魅力の一つです。

中でも、テナーサックスはピアノとの相性がいいと言われています。

エディ・ヒギンズ（ピアノ奏者）とスコット・ハミルトン（テナーサックス奏者）

アート・テイタム（ジャズピアニスト）とベン・ウェブスター（テナーサックス奏者）など。

多くの名コンビ、名アルバムが存在します。

幅広い音が表現できるため主旋律やソロも多く、ジャズの名曲やクラシック、
ポピュラーミュージックまでさまざまな活躍の場があります。

アルトサックスとは？

アルトサックスは最もなじみの深いサックスと言えます。

ネックが大きく曲がった形状をしていて、音域は女性の肉声に近いと言われています。

音が比較的出しやすく、大きさも演奏や
持ち運びに手ごろなもので、初心者にお勧めのサックスです。

柔らかい音から、力強い音まで出せて演奏の幅が広く、
サックスの中でも一番プレイヤーが多く、楽譜なども豊富にあります。

ジャズにおけるアルトサックス

モダンジャズの父と称されるチャーリー・パーカーやフリージャズの流れを作った
オーネット・コールマンなど、有名なジャズのアルトサックス奏者はたくさんいます。

アルトサックスの名曲としては、キャノンボール・アダレイの「枯れ葉」（この曲はシャンソンとしても名高い）、日本で人気の高いジャッキー・マクリーンの「レフト・アローン」などがあります。

また、ジャズのバンド形式の一つであるビックバンドのサックスのセクションでは、
アルトサックスが主旋律を奏でることが多いです。　

吹奏楽やポピュラーミュージックでも！

吹奏楽のサックスパートではアルトが主旋律を務めることが多いです。

また、オーケストラでは「アルルの女」「剣の舞」などの曲でアルトサックスが活躍します。

クラシックの協奏曲などは、アルトサックス向けの楽譜が多いです。

そしてポピュラー音楽でもアルトサックスの出番は多く、例えば「名探偵コナン」のテーマや
「ルパン三世」のテーマにもアルトサックスが目立つパートがあります。